Sélection, test et avis guitare Flamenco
Quelle est l’origine de la guitare Flamenco ?
Quand on parle de guitare Flamenco, on pense tout de suite à cette culture venant d’Andalousie inscrite dans le patrimoine culturel et immatériel de l’humanité par l’Unesco le 16 novembre 2010.
À son origine, le Flamenco était surtout composé de chant (cante), la guitare et la danse Flamenco ne sont arrivées que bien plus tard. D’après des références documentées, ce serait au milieu du 19ème siècle que la guitare serait apparue dans le Flamenco.
On sait aussi qu’Antonio de Torres aurait participé à la stabilisation de la guitare Flamenco vers 1850, dans la même période où il développait la guitare Classique. Il ne faut pas oublier de citer la célèbre famille Ramírez qui a conçu la guitare flamenca actuelle, en adaptant la conception de la guitare classique de Torres.
C’est au 20ème siècle que la guitare Flamenco et le Flamenco sont devenus parfaitement complémentaires en consolidant ainsi l’art Flamenco. Enfin, l’introduction de cet instrument a aussi permis de structurer et de réguler les variantes du chant Flamenco et notamment de créer de nouvelles mélodies.
Quelles sont les différences entre une guitare Classique et une guitare Flamenco ?
Il y a beaucoup de similitudes entre ces 2 instruments de musique, comme le manche de guitare, leurs cordes en nylon, leurs mécaniques et le diapason.
Les essences de bois de la guitare Flamenco
Les essences utilisées pour les guitares Flamenco sont différentes de celles qu’on utilise dans les guitares classiques.
Ces choix sont principalement dus au style de jeu bien spécifique de ces deux guitares. Leurs tables d’harmonie sont très majoritairement en épicéa alors que les tables d’harmonie des Classique sont historiquement en cèdre.
Le dos et les éclisses d’une guitare Flamenco seront le plus souvent dans des bois traditionnels tels que le cyprès ou le sycomore. Les guitares avec ses essences sont appelées les guitares Flamenco Blanca.
Les guitares où le dos et les éclisses sont fabriqués dans d’autres essences comme le palissandre sont appelées Flamenco Negra et ont un son plus moderne.
Différence avec la guitare Classique
Le dos et les éclisses des guitares classiques sont généralement constitués de cèdre, de sapelli, d’acajou ou de palissandre dont la couleur est plus foncée. Pour la guitare Classique, on ne voit jamais de cyprès ou de sycomore pour le dos et les éclisses.
Ce qui veut dire que le dos et les éclisses de la guitare Classique sont toujours plus sombres que la couleur claire et blanche de la guitare traditionnelle Flamenco Blanca.
Le son de la guitare Flamenco
Bien que la caisse de résonance ait moins de volume, cette différence de sonorité peut être entendue assez clairement. En raison du style de jeu de cette musique andalouse, la guitare Flamenco a besoin d’un son incisif, fort et percutant, tandis que la Classique restitue un son plus doux et moelleux qui correspond à la musique classique.
Une Flamenco répond rapidement, a moins de sustain qu’une Classique, le son est plus brillant et plus sec avec moins d’harmoniques. En résumé, le son des guitares Flamenco est plus puissant que celui des guitares Classique.
Présentation vidéo de Malagueña avec Ben Woods
Pour vous donner un exemple, si vous jouez avec une Flamenco et une Classique dans la même pièce, c’est toujours le son de la Flamenco qui dominera.
L’épaisseur des guitares Flamenco
La guitare classique a un corps plus profond où les bois utilisés seront plus épais que sur la guitare Flamenco. Cette différence ainsi que la densité des bois utilisés, fait que le de poids d’une Classique est plus important que celui d’une Flamenco.
Cette épaisseur supplémentaire fait aussi que la Classique produit un son plus chaud et que la Flamenco qui a un son plus brillant.
La hauteur des cordes ou action
Action : c’est la hauteur mesurée au sommet de la 12ème frette à la face intérieure de la corde.
L’action d’une guitare Flamenco est plus basse que celle d’une guitare Classique. La différence de hauteur peut aller jusqu’au double de la différence.
Les guitares Flamenco ont une hauteur de cordes plus basse, car elles mettent l’accent sur la rapidité et la facilité de jeu. À la différence du Classique, dans le Flamenco, il y a plus de techniques de la main comme le tapotement pour produire des effets très spécifiques dans leurs jeux. Avoir une action basse facilite la production de ces effets, ce qui serait impossible avec des hauteurs de cordes élevées.
L’action basse amène un bourdonnement nécessaire dans le style Flamenco, cet effet est essentiel aux rythmiques agressives appelées « rasgueados » mais aussi au Finger picking intense appelé « picados ».
C’est l’opposé du style Classique, qui met l’accent sur le jeu d’une mélodie claire et d’un tempo précis, qui fait que l’ajout d’effets sonores comme le bourdonnement des cordes dégrade cette musique. C’est pourquoi une action haute est nécessaire pour la guitare classique afin d’éviter ces bourdonnements indésirables dans la musique classique.
La plaque de frappe
Une des différences entre le style de jeu Classique et le Flamenco, est que le jeu du Flamenco nécessite beaucoup de tapotements sur le corps de la guitare avec les ongles appelés « Golpes ».
C’est pourquoi ces instruments sont équipés de plaque de frappe appelée « Golpeador » collée sous la rosace. Cette plaque, le plus souvent en plastique transparent protège la finition de la guitare des coups énergiques portés par style de jeu Flamenco.
Quel est le style de jeu avec une guitare Flamenco ?
Le rôle principal du guitariste Flamenco est d’accompagner la performance du chanteur et du danseur et danseuse, mais les solos sont également présents. La compétence et la compréhension de cette culture sont nécessaires pour accompagner avec précision la performance.
Dans le Flamenco, il y a beaucoup d’improvisation avec des structures et des séquences d’accords communes. Les guitares sont souvent jouées à l’aide d’un capodastre ce qui permet de monter et de rendre les guitares beaucoup plus nettes et percutantes.
Le fait d’utiliser un capo a aussi permis de changer la tonalité des guitares pour s’accorder à la signature vocale du chanteur et permettre aux joueurs n’ayant pas joué ensemble auparavant, de jouer en harmonie.
Cet instrument est généralement joué d’une manière assez éloignée des instruments classiques. Les guitaristes Flamenco ont une posture différente et utilisent des techniques et des plans rythmiques distinctifs. Dans ce style, ils ont tendance à jouer de leurs instruments entre la rosace et le chevalet pour produire un son bien rauque. Les cordes sont frappées vers la table d’harmonie et les doigts sont attrapés et soutenus par la corde suivante. Ce style produit des résultats plus percutants et incisifs.
Présentation vidéo du jeu percussif Flamenco avec Grisha Goryachev
Quels sont les différents jeux ou toques ?
Dans le Flamenco, les différentes manières dont le guitariste joue sont appelées les « toques », on y trouve principalement :
- La toque Airoso qui désigne un toucher vif, rythmé avec une sonorité lumineuse presque métallique.
- La toque Pastueño qui définit un toucher lent et calme.
- La toque Virtuose qui reflète une maîtrise exceptionnelle de la technique d’interprétation.
- La toque Sobrio qui comme l’indique son nom est sobre et sans fioritures.
La construction des performances
Chaque morceau de Flamenco est une performance dans laquelle on retrouve généralement les mêmes éléments :
Les Falsetas : ce sont des courts solos de guitare en général préparé plutôt qu’improvisé afin de s’adapter parfaitement à la performance. On peut les jouer en introduction pour créer l’ambiance et instaurer le tempo et la tonalité.
L’accompagnement du Cante (chant) : dans cette partie, les musiciens doivent avoir une grande compréhension de l’harmonie globale du morceau. Le guitariste doit pouvoir soutenir les changements dans l’interprétation du chanteur tout en amenant un son contrasté pour amener de la profondeur à l’ensemble.
L’accompagnement Baile : cette partie consiste à jouer des lignes mélodiques contrastées pour soutenir les danseurs dans l’exécution de leurs mouvements.
Le Compás : ce sont les moments où le rôle du guitariste est simplement de maintenir le rythme en attendant que le chanteur ou le danseur entame sa prochaine interprétation.
Quel type de guitare choisir pour le Flamenco ?
Dans les guitares Flamenco ou Flamenca, il existe 2 types de guitares :
La guitare Flamenco Blanca
Quand le dos et les éclisses de la guitare sont en cyprès ou en sycomore, on l’appelle Flamenca Blanca. Ces bois de couleur plus claire apportent un son brillant et vibrant à l’instrument. On utilise les Blanca plutôt en accompagnement.
La guitare Flamenco Negra
Les guitares avec le dos et d’éclisses sans cyprès ni sycomore sont appelées Flamenca Negra. Elles sont de conception plus récente et plus moderne. Le bois généralement utilisé est le palissandre. Ce bois de couleur foncée produit un son plus doux et moelleux qui est particulièrement apprécié par les solistes.
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Quels sont les guitaristes Flamenco ?
Cet instrument qui est aussi utilisé dans la Rumba Flamenca et en Bossa-Nova, est joué dans de nombreux pays.
Parmi les grands guitaristes les plus connus, il y a : Ramón Montoya, Manitas de Plata, Sabicas, Paco de Lucia, Al Di Meola, Tomatito, Vincente Amigo et dans un registre plus moderne Pepe Fernández, Ben Woods et bien sûr Rodrigo y Gabriela.
Vidéo hommage à Paco de Lucia (1947-2014) sur « Entre dos aguas »
Ce style est plein d’énergie et très visuel, chaque prestation est en général époustouflante grâce à l’investissement des chanteurs, guitaristes et danseurs qui vivent passionnément cette musique.
Quel est le prix d’une guitare Flamenco ?
L’achat d’une guitare Flamenco est généralement lié à cette musique Andalouse, mais tout comme la guitare Jazz Manouche, elles sont malheureusement beaucoup moins diffusées. L’entrée de gamme est donc un peu plus chère, mais en général, on démarre avec une meilleure qualité de lutherie. On y retrouve le plus souvent du bois massif au détriment du bois laminé.
De 300 à 600 €
La guitare Flamenco étant moins courante, le départ de gamme commence par des instruments de bonne qualité. On accède directement à des instruments de niveau « intermédiaire » pouvant convenir au guitariste débutant comme au guitariste confirmé. Dans ce budget, les essences de bois et les composants sont de bonne qualité et la conception est soignée. Ces guitares ont généralement les sillets en os, les tables d’harmonie en bois massifs et des mécaniques de qualité.
De 600 à 1000 €
Dans ces prix, ce sont les modèles intermédiaires de qualité supérieure. Vous pourrez y trouver des instruments avec de très bonnes configurations. Dans cette gamme, sont généralement proposées des guitares faites en série haut de gamme, mais aussi des guitares fabriquées main. Il est préférable d’être un guitariste avec de l’expérience pour apprécier les guitares de cette catégorie.
De 1000 à 2000 €
C’est le budget des guitaristes confirmés qui ont une idée bien précise de l’instrument qu’ils recherchent. À ce prix, on peut trouver de très bonnes guitares faites main, avec des essences de bois d’excellente qualité. Dans cette gamme, la table ainsi que le dos et les éclisses sont le plus souvent en bois massif.
Plus de 2000 €
Pour les passionnés, à ce prix, on trouve d’excellentes guitares fabriquées main et entièrement massives chez tous les fabricants. Il existe aussi les guitares de luthier où les premiers prix seront aux alentours de 2000 à 3000 € et jusqu’à 12000 € voire plus suivants les différentes options de configuration.
Comment choisir une guitare Flamenco ?
- Vous devez tenir compte de votre style de jeu, cela vous orientera dans un premier temps vers une Flamenco Blanca ou une Flamenco Negra.
- Suivant votre type de jeu, vous pouvez également vous diriger vers une guitare à pan coupé.
- Choisir une table massive, car en plus d’une meilleure restitution du son, elle amènera aussi une sonorité à l’instrument qui se bonifiera dans le temps.
- S’orienter plutôt vers des marques reconnues et éviter les bas prix, la qualité a un prix et particulièrement dans les instruments acoustiques.
- Tenir compte la qualité des sillets qui influeront généralement sur la qualité de l’accordage.
- Vérifier la qualité des mécaniques, toujours pour la qualité et la tenue de l’accordage.
- Si possible sélectionner un instrument avec Truss Rod (tiges de réglage du manche) pour avoir la possibilité d’un réglage de manche par un luthier.
- Enfin, si vous voulez jouer en groupe, vous produire en concert ou pouvoir enregistrer vos compositions, l’idéal sera une guitare électro-acoustique.
Dernier point à savoir, à la différence de la guitare Espagnole qui se décline en plusieurs tailles, la Flamenco, à part fabriquée sur-mesure, se trouve uniquement en taille 4/4 (adulte).
Démonstration vidéo de flamenca Blanca avec Pepe Fernández
Conclusion
Comme vous l’avez compris, il existe de nombreuses différences entre la guitare classique et les guitares flamenco. Que ce soit dans les essences de bois, la conception, le son, le style de jeu, leur position de jeu et la hauteur des cordes plus basses. Ces différences subtiles en font finalement deux instruments d’apparence similaire, mais d’utilisation totalement différentes.
Si vous préférez le style Folk vous pouvez consulter l’article concernant les guitares Folk ici.
Si vous préférez le style Manouche vous pouvez consulter l’article concernant les guitares Manouche ici.
Quelle marque de guitare Flamenco acheter ?
Cet instrument est plus confidentiel que la Classique, ici les grandes marques de guitare électrique comme Fender et Gibson qui proposent des modèles Classique ne commercialisent pas de modèles Flamenco. Mais on peut compter sur des marques renommées comme Alhambra, Admira, Cuenca, Cordoba, Takamine, Yamaha, Gewa et beaucoup d’autres encore.
Afin de faciliter votre choix de guitare Flamenco, nous avons sélectionné et testé les meileurs modèles de leur gamme pour vous. Vous trouverez dans nos guides d’achat, le test et avis pour chaque guitare.
Sélection de guitare Flamenco Blanca
Test et avis guitare Flamenco Blanca
Notre avis
La Gewa Pro Arte Flamenco est une guitare de départ de gamme très intéressante. Cette Flamenca fabriqué en Europe par Gewa à partir de bois durable comme l’ovangkol, l’érable et l’épicéa s’inscrit dans le développement durable lié aux instruments de musique.
Avec son look soigné et sa finition polyuréthane haute brillance et écologique, la Pro Arte ne passe pas inaperçu.Les mécaniques très esthétiques sont de qualité et tiennent l’accordage. Le manche est agréable, mais demandera un peu d’utilisation pour atteindre un glissé optimal.
Le son est brillant avec une belle présence des basses, très typé Flamenca Blanca. Le mariage de l’épicéa et de l’érable amène de la précision dans les aigus, la sonorité est équilibrée avec de la puissance.
La Gewa Pro Arte Flamenco sera idéale pour un guitariste débutant voulant s’initier au répertoire Flamenco ou pour un guitariste confirmé jouant plusieurs styles.
Notre avis
Fidèle à ses principes de fabrication artisanale, Cuenca nous propose ici une guitare conçue dans le pur style Flamenco.
Avec sa table massive en épicéa allemand et son dos et éclisses en sycomore, la sonorité est claire et puissante.
Le son très typé Flamenco est aussi agréable sur d’autres répertoires teintés de chaleur. Le manche en sapelli avec sa touche en palissandre donne de bonnes sensations de jeu.
La Cuenca 30 F conviendra aux guitaristes débutants souhaitant progresser dans le temps sur un instrument de qualité. Cette guitare peut aussi sans problème convenir aux guitaristes aguerris par sa qualité de fabrication et son très bon rendu sonore.
Pour un instrument de cette gamme fabriqué en Espagne, le rapport qualité-prix est au rendez-vous.
Notre avis
Le savoir-faire d’Alhambra est reconnu partout dans le monde, fabriqués avec rigueur en Espagne depuis 1965, ses instruments sont devenus incontournables.
L’Alhambra 7 FC, valeur sûre de la marque, est une guitare de caractère puissante avec de l’attaque. Sa sonorité est brillante, mais avec un bel équilibre où la chaleur des basses n’est pas étouffée comme sur beaucoup de modèles.
Les essences de bois traditionnelles sont de très bonne qualité. La table d’harmonie en épicéa allemand ainsi que le dos et les éclisses en cyprès sont en bois massif.
Par son timbre particulièrement adapté au jeu Flamenco et son confort de jeu, cette guitare est aussi un très bon compromis pour les solistes. Avec ses finitions d’un niveau haut de gamme l’Alhambra 7 FC est une valeur sûre pour tous les guitaristes.
Sélection de guitare Flamenco Negra
Test et avis guitare Flamenco Negra
Notre avis
Que ce soit pour ses guitares Classique ou ses guitares Flamenco, la marque Cordoba conçoit tous ses modèles dans les règles de l’art espagnol.
Sur la F7 Paco, on trouve une table massive en cèdre, le dos et les éclisses sont en palissandre, construit dans la pure tradition des Flamenca Negra.
Le rendu sonore est très agréable avec le côté chaud et rond amené par le cèdre et le palissandre. Avec sa réponse vivante et rapide, cette guitare a aussi l’avantage d’être polyvalente et de pouvoir être utilisée sur des répertoires classiques.
Le manche en forme de « C » apporte un confort de jeu attendu, que les solistes apprécieront. La Cordoba F7 Paco fera un excellent modèle d’apprentissage pour un débutant, mais aussi une guitare très fiable pour les guitaristes confirmés.
Notre avis
Avec l’évolution moderne de la musique Flamenco, beaucoup de fabricants ont développé les Flamenca Negra, elles peuvent être utilisées aujourd’hui sur d’autres courants musicaux.
Alhambra nous présente ici un bel exemple d’un modèle plus contemporain avec la 5 Fp Op Piñana.Cette guitare nous fournit une réponse plus complète des basses, mais aussi plus ronde. La clarté des aigus vient équilibrer l’ensemble et la puissance attendue d’une guitare flamenco traditionnelle est bien présente.
Ce modèle de niveau intermédiaire bénéficie du système de contreventement de la gamme supérieure beaucoup plus complexe. La table en cèdre massif, le dos et les éclisses en palissandre, le manche en acajou et les touches en ébène sont d’une belle qualité.
Avec ses finitions plus que correcte pour cette gamme de prix ainsi que sa belle sonorité Negra, l’Alhambra 5 Fp Op Piñana reste incontestablement un très bon choix.
