Sélection, test et avis guitare Dreadnought
Pourquoi acheter une guitare Dreadnought?
Quand on pense à une guitare acoustique on pense forcément à la forme Dreadnought. C’est la forme de guitare la plus connue et l’un des instruments les plus polyvalents de la gamme des Folk. On peut entendre le son de ce modèle dans tous les répertoires et styles musicaux comme la Pop, le Rock, la musique traditionnelle et même dans le Punk ou le Grunge.
Son histoire
Dans la création de la guitare Dreadnought on est bien évidement obligé de parler de MARTIN qui est à l’origine de ce célèbre modèle. C’est en 1916 que cette guitare a été créé sous la direction de Franck Henry Martin.
Dreadnought est l’abréviation anglaise de « wich dreads nought », traduction : « qui ne redoute rien ». Ce nom qu’elle porte vraiment bien lui a été donné en hommage à un navire de guerre anglais qui lui aussi a été une révolution dans la conception des navires. Après de nombreuses années d’amélioration de sa lutherie, la Dreadnought a atteint l’équilibre entre le volume, la taille et la facilité de jeu.
Les guitaristes qui l’utilisent
La guitare Dreadnought a été utilisé par un nombre impressionnant d’artistes comme Gene Autry (Country) avec sa Martin D 45, Kurt Cobain (Nirvana) avec sa Martin D 18, Jimmy Page (Led Zeppelin) avec sa Martin D 28. Sans oublier bien sur, Keith Richards (Rolling Stones), Sheryl Crow sur Gibson hummingbird. Elle est encore utilisée aujourd’hui par de nombreux guitaristes de tout style.
Démonstration vidéo de la célèbre guitare Dreadnought Martin D 45
Guitare Dreadnought : Le son
Le style de corps de la guitare Dreadnought est le plus diffusé, car il est considéré comme le plus polyvalent. Il offre généralement un bon équilibre entre les basses et les aigus et après la guitare Jumbo, il fait partie des guitares avec le plus de fréquences basses.
Le principal atout de ce modèle est qu’il a un son large et riche qui s’adapte facilement à tous les styles de musique acoustique.
À la différence d’une guitare parlor qui a beaucoup moins de volume et qui aura généralement un son plus ciblé en raison de sa taille relativement petite, la guitare Dreadnought, avec sa taille plus imposante aura un son beaucoup plus ample avec plus de graves et une meilleure présence des aigus.
Si vous êtes soliste et que voulez aller plus loin sur le manche pour monter plus dans les aigus, une guitare à pan coupé de cette forme pourrait être un bon compromis.
Un modèle à pan coupé aura un peu moins de volume et une surface de table d’harmonie légèrement plus petite. Il aura peut-être un peu moins de réponse dans les basses, mais pour une oreille non-experte, la différence restera vraiment mineure.
C’est pourquoi on recommande aussi une guitare Dreadnought pour les guitaristes rythmiques souvent au détriment des guitaristes solistes. Pourtant, des solistes comme Eric Clapton l’utilisent, car il n’y a pas que la forme, le rendu sonore et la tonalité peuvent aussi influer sur le choix.
Une table massive en épicéa changera totalement le son par rapport à une table en laminé. Et il y bien sûr aussi des différences entre toutes les marques d’instruments acoustiques qui pourraient vous faire choisir une Dreadnought plutôt qu’une grand Auditorium.
La guitare Dreadnought aujourd’hui
De nombreuses marques comme Martin, Seagull, Gibson, Taylor et Yamaha ont révolutionné cette guitare en expérimentant au fil des années différentes essences de bois, mais aussi le design et l’électronique pour atteindre l’excellence aussi bien dans le son que dans le jeu.
Actuellement on peut les trouver avec des tables vernies colorées mais aussi en bois brut, il y en a pour tous les goûts et bien sûr aussi pour tous les budgets.
La Dreadnought a traversé les modes et beaucoup de courant musicaux, elle est toujours là et restera un pilier dans l’univers de la guitare acoustique.
Guitare Slope Shoulder : L’alternative
La guitare Slope Shoulder ressemble beaucoup à la Dreadnought quand on ne regarde pas en détail. Sa taille est assez similaire, la différence comme son nom l’indique se fait surtout au niveau des épaules plus arrondies que celle d’une Dreadnought.
Le choix de ce modèle se fait beaucoup par rapport au son qu’il dégage, au niveau des graves on a une belle puissance, des médiums équilibrés, avec de la projection. Cette conception de guitare a pour but d’adoucir les aigus, ce qui lui donne un son plus chaud.
Ce modèle est souvent choisi par ceux qui aiment la Dreadnought mais cherchent un son plus chaud avec des aigus plus doux. Elle est très agréable par exemple pour les arpèges et s’impose sans problème en rythmique.
Présentation vidéo de la Gibson J-45 par Ian Meadows
C’est une forme que vous avez sans doute déjà vu car elle fait partie des best-sellers de Gibson avec la célèbre J-45 utilisée entre autres par les Beatles, Bob Dylan et Noel Gallagher. Gibson a même sorti le modèle Slash J-45 Signature pour remettre en avant cette valeur sure. Côté style musical, elle est beaucoup utilisée dans la Pop, le rock et aussi le blues mais peut se prêter à tous les styles.
Quel est le prix d’une guitare Dreadnought ?
De 150 à 300 €
Pour commencer sur une guitare Dreadnought correcte, c’est le prix minimum, en dessous, la qualité de fabrication est généralement moyenne. Le coût des matériaux fait que pour avoir des finitions correctes, c’est le prix de départ. Les instruments acoustiques demandent beaucoup de précision d’assemblage et de soin dans le choix de chaque élément, c’est pourquoi, acheter au prix minimum est souvent une erreur. Si vous êtes débutant, dans cette gamme, vous trouverez des modèles sûrs avec lesquels vous pourrez démarrer l’apprentissage dans de bonnes conditions. Si vous êtes un guitariste confirmé, dans cette catégorie, vous pouvez également dénicher des modèles intéressants.
De 300 à 600 €
Avec ce budget, les guitares sont de qualité dite « intermédiaire« , elles peuvent être idéale pour les débutants comme pour les confirmés. Les marques sérieuses sortent généralement dans ces prix des instruments très corrects. Les tables d’harmonie sont le plus souvent massives, on peut aussi trouver les sillets dans des matières de qualité comme l’os et des mécaniques de meilleure qualité.
De 600 à 1000 €
C’est le prix intermédiaire supérieur pour avoir une bonne guitare Dreadnought. À ce tarif, il est possible d’y trouver un instrument avec une configuration beaucoup plus professionnelle comme du bois massif pour la table, le dos et les éclisses. Dans cette gamme, il y a des guitares de série, mais aussi des guitares faite main avec de belles finitions. Pour les guitaristes avec de l’expérience, c’est généralement le budget utilisé, car on peut y trouver également de bonnes guitares pour la scène.
De 1000 € à 2000 €
C’est le budget idéal pour les guitaristes confirmés qui savent exactement ce qu’ils recherchent. Dans cette catégorie de prix, les matériaux utilisés ainsi que la fabrication sont d’excellente qualité. On est sur des instruments tirant sur le haut de gamme, fait pour durer et qui déçoivent rarement. C’est le prix que la plupart des passionnés mettent dans une guitare, car on s’approche du niveau professionnel, avec des instruments orientés pour la scène
De 2000 à 4000 €
C’est le budget des passionnés ainsi que des professionnels, dans cette gamme de prix, les guitares sont d’excellente qualité avec des options haut de gamme. Les bois massifs ainsi que les accessoires sont sélectionnés et assemblés avec le plus grand soin. Les plus grands fabricants comme Martin, Taylor, Gibson y proposent leurs modèles phares comme la D-28 de Martin aux alentours de 3200 € ou la Hummingbird de Gibson dans les 2200 €.
Au-dessus de 4000 €
Dans cette catégorie, on est sur des guitares d’exception faîtes pour de très bons guitaristes, capable d’apprécier le très haut de gamme. Dans la rédaction, nous aimons particulièrement la Martin D-45S Authentic 1936, mais son prix d’environ 6000 € demande une vraie réflexion avant de passer à l’achat. Cette gamme de prix est pour les passionnés ou les professionnels qui vivent « guitare » au quotidien.
Sélection de guitare Dreadnought
Nous allons maintenant vous présenter les modèles qui remplissent nos critères de qualités et de confort de jeu. Afin d’éviter les mauvaises surprises, nous avons fait l’impasse sur les modèles trop bas de gamme.
Il est important de savoir que la qualité des matériaux utilisés et aussi des accessoires comme les mécaniques, jouent encore plus sur une guitare acoustique que sur une guitare électrique.
Pour vous faire gagner du temps et au final de l’argent, nous préférons ne pas vous orienter vers un instrument qui pourrait s’avérer injouable et dont vous regretteriez l’achat dans 2 mois.
Nous avons donc sélectionné un panel de guitares qualitatif au meilleur prix, ou vous pourrez y trouver des modèles très abordables et aussi des modèles plus élaborés suivant les niveaux et les moyens de chacun. Nous avons retenu de bonnes guitares en dessous de 200€, mais qui conviendront plus aux débutants ou aux guitaristes expérimentés souhaitant acquérir une deuxième guitare de dépannage.
Sélection de guitares Dreadnought
Test et avis guitares Dreadnought
Notre avis
La Fender CD 60 S est l’un des modèles les plus populaires de la marque, c’est une très bonne guitare pour les débutants voulant démarrer sur un instrument avec du potentiel. Elle sera appréciée également par les guitaristes de tout niveau pour sa polyvalence et sa facilité de prise en main.
Ce modèle n’a peut-être pas toutes les finitions et les subtilités du haut de gamme, mais il sort très honorablement de ce test. L’excellent rapport qualité-prix pour cette guitare conçue avec des matériaux de qualité en fait un choix sûr.
Notre avis
Ce modèle nous a vraiment bluffé, avec ses tables en cèdre massif au son chaud et précis, la gamme TAKAMINE G SERIES nous délivre encore une fois un modèle de qualité à un prix très concurrentiel.
Avec en plus ce profil de manche propre à « Taka », agréable pour les guitaristes débutants mais qu’apprécieront aussi à sa juste valeur les guitaristes de tout niveau.
Notre avis
La Seagull S 6 Original a de nombreuses qualités qu’on retrouve en général plus sur des modèles moins accessibles. Le son précis allié à la jouabilité en fait un modèle vraiment agréable à jouer.
Très polyvalente, elle peut faire une bonne guitare pour un guitariste amateur voulant s’orienter vers un modèle durable, mais aussi pour un guitariste confirmé.
Seagull respecte encore une fois ici son engagement de fabriquer des instruments durables avec cette qualité sonore hors du commun qui a fait sa renommée.
Sélection de guitares Dreadnought incontournables
Test et avis guitares Dreadnought incontournables
Notre avis
La Martin D 28 a vu le jour en 1931 et pourtant, cette guitare Dreadnought est toujours aussi actuelle. Même si d’apparence elle n’a pas beaucoup changé, en la testant en profondeur nous avons immédiatement ressenti l’équilibre parfait entre l’innovation et l’expérience de près de 200 ans de la marque.
Son barrage en X décalé vers l’avant renforce la projection et la réactivité permettant une créativité sans limite. Les bois massifs utilisés comme l’épicéa Sitka et le palissandre d’Inde viennent renforcer le caractère tonal de la D 28. L’équilibre entre son manche de forme ovale bas modifié et sa largeur au sillet de 44,4 mm donne un meilleur contrôle de jeu, permettant des enchaînements plus rapides pour les solistes.
Nous avons également apprécié le jeu en strumming où la puissance, présente peu importe l’intensité, réagi immédiatement. Sa sonorité où les graves biens présents se lient parfaitement avec les médiums et les aigus, restitue un son chaud et riche avec une harmonie parfaite.
Les choses changent, mais pas pour la Martin D 28 qui après presque un siècle reste toujours l’image et le son de la Dreadnought. Comme disent certains guitaristes, « il y a ceux qui ont une Martin D 28 et il y a ceux qui en rêvent ».
Notre avis
Avec cette Hummingbird Studio Walnut, Gibson nous propose une nouvelle version d’un best-seller acoustique sorti pour la première fois en 1960. La table massive en épicéa de Sitka associée aux dos et éclisses en noyer amènent une belle sonorité chaude avec des graves généreux mais aussi une belle présence des médiums combinée à des aigus très clairs.
L’ensemble est net et précis et réagi immédiatement, même quand on l’a attaqué un peu fort, sa grande projection n’a rien enlevé à sa clarté légendaire. Nous nous sommes rapidement adaptés à son manche acajou au profil «Advanced Response » associé à une touche en noyer et un radius léger. Tout comme Fender avec son profil de manche « easy-to-play », Gibson avec ses nombreuses gammes de guitares électriques apporte aussi ce savoir-faire sur ses gammes acoustiques.
Un plus non-négligeable, pour une expérience complète sur scène ou pour l’enregistrement, ce modèle est équipé d’un pré-ampli Fishman Sonitone. Une fois de plus Gibson Acoustic passe le test haut la main avec cette Hummingbird Studio, qui malgré un prix assez élevé reste une valeur sûre.
Notre avis
La Gibson J 45 est une légende de Gibson, cette guitare de forme Slope Shoulder peut être un excellent compromis pour les guitaristes cherchant une guitare Dreadnought moins volumineuse. Nous avons aimé sa présence dans les basses légèrement atténuées qui permet un bel équilibre avec les médiums et les aigus tout en gardant cette puissance qu’on attend d’une Dreadnought.
Avec son profil Advanced Response propre à Gibson, le manche assez fin est vraiment confortable à jouer, un plus pour la dynamique de jeu. La J 45 reste assez polyvalente, même si sa force reste la rythmique, le jeu en picking et en arpège ressort avec précision.
Le contreventement traditionnel en X festonné à la main donne à la table d’harmonie en épicéa de Sitka cette sensibilité et aussi cette signature sonore typique de la forme Slope Shoulder. Le dos et les éclisses en noyer massif apportent de la clarté à l’ensemble et viennent équilibrer la résonance.
Équipée du pré-ampli Fishman Sonitone aux réglages simple et efficace, elle peut être amplifiée en un instant si besoin. Descendante de la lignée des incontournables Gibson J-45, ce modèle sobre et fabriqué avec soin reste une référence.
